孟光涛（左）在家中作画

　　文/胡启涌

　　孟光涛一生钟情贵州，泼墨黔地，是以贵州山水为主要创作题材的著名画家。今年7月31日，我有幸听了顾朴光教授《贵州国画名家纵横谈》讲座，他这样定位孟光涛：“孟光涛先生的画，可视为贵州山水的形象名片。”

　　去年12月25日，贵州美术馆举办了“家乡风采，孟笔生辉——纪念孟光涛先生诞辰100 周年美术作品展”。展出了孟先生上世纪五六十年代创作的近 200 幅作品，内容大多以电站、公路、田野等题材，描绘贵州建国初期基础设施建设的火热场景，兼有少量山水花鸟画册。在现场董克俊先生说“一提到贵州山水，脑海里就是孟光涛的山水画。什么是贵州山水？孟光涛的画就是贵州山水，他创立了贵州山水的基本形态。”孟光涛沉醉黔地山水，走到哪里就画到哪里，苍郁苗岭、云天梯田、谷口人家、江边断崖、山中雾岚，尽是贵州山水。难怪诗人廖公弦曾赠诗孟光涛：“先生一管笔，化为指挥棒。引领着贵州山水，进行美的合唱。未读孟家山水，休谈贵州景象。”

　　整个画展中却未见孟老上世纪四十年代的作品，这不禁让我想起了2005年，我在务川有幸一睹先生于1944年留在仡乡的两幅国画和一些画稿，以及所知道的画作背后的故事。

　　一

　　孟光涛师承国画大师徐悲鸿、傅抱石、黄君璧等人，于1944年初受邀到务川中学任美术老师。

　　孟老给学生讲授画道时非常注重画品与人品的内在关系，要求学生不囿于他的画风，提出“似我者亡，非我者昌”的要求。要求学生集众家之长形成自家风格，只有这样才能真正体现出一个艺术家的思想意识和艺术价值。在技法上，要达到“画必有意”，要深入生活去体验、去感受、去捕捉生活的光点，只有以这种求索态度面对创作，才能完成国画继承和生活的统一。他在山水创作上的“皴法”甚为独到，表现悬崖荒岭的“斧劈皴”，描绘烟岚雾霞所用的“米点皴”；点画江南秀山丽水的“披麻皴”；画土石荒滩的“解索皴”等。他还将高空云彩，峭壁河滩、山洞溪流、岛礁堤岸、烟雾帆影、矶石悬崖、一蓑垂钓、牧童暮归等各作为一个课程，让学生逐一临摹。

　　务川县城酷爱国画的王美瞻先生与孟老是至交，常在一起论画道、谈技法、诉衷肠。后来，王美瞻在《回忆孟光涛老师》一文中写道：“为了启迪学生的热情，他（孟光涛）在课堂上讲，画是一门艺术，是真实生活的再现。在白纸上可以生动地展现峻岭飞泉、丛林草木、异鸟幽花；也可在白纸上把遥远的茫茫世界；也可绘出人物的喜怒哀乐和内心精神。总之，热爱艺术的人，必须要热爱生活”。王美瞻先生的后人至今收藏有孟老的一册山水画稿，约60余张，画稿上依次是山石、草木、河流等景物的写生，用笔繁简有度、用墨浓淡相宜。特别是对芦苇的画法，一看就有微风拂来的动感。

　　二

　　孟老在仡乡务川任教期间，与县城王美瞻先生视为兄弟，常在一块把盏谈画、写生山水。孟老还先后画了两幅山水画作赠予王美瞻先生，足见两人情谊。

　　1944年元旦是王美瞻结婚之日，孟老赠画以贺。所赠之画是一件山水条幅，画面正中一泓溪水潺然泻来，溪边几株柏树枝繁叶茂，生趣盎然，一座弧形木桥横跨于溪流之上，一人身着长衫，手执一物立于桥的右边朝前走去，几分灵动跃然纸上。桥头紧连着一条小路顺山弯曲而上，曲径尽头，兀然出现两斜一横的三间木房，山里人家的“烟火味”弥漫整个画面。房子后面是一条平静无澜的河水，随着远山消失在朦胧的迷雾之中，在雾中依稀可见两条小渔船斜泊在岸边。画的右下角有一方篆刻闲章，左上角题款：“美瞻仁弟结婚纪念，四四年元旦，光涛”。佳作贺佳期，佳偶自佳成，王美瞻视此画为珍宝。

　　文革期间，孟老遭到不公正待遇。王美瞻的家人因惧怕受到株连，背地里将孟老赠于王美瞻的画放在水缸里，打算让水浸溶后而灭迹。王回家见状立即将其从水缸中捞出，可惜这幅画的首尾均已浸坏，款识也没了，只留下中间部分，值得庆幸的是，这幅残画巧妙躲过几次搜查后而得以存世。

　　1979年文革已结束，雨后的阳光普照大地，人们都从阴沉的日子里走了出来。翌年10月1日，王美瞻将逃过一劫的残画拿出来，并把这幅画的相片也拿出，一缺一全，相互对照，不禁心生感叹，睹物思友。为了让这幅画能恢复原貌，不枉孟光涛当年的一片好意，王美瞻先生便对照相片上的原件旧貌，将孟画已损的上下部分补画完整。补画完毕，王美瞻先生忆往昔、思世故，心中不禁奔涌难息，心想若不是当年拍画存照，此画将无法恢复原样。感叹之余掏出钢笔在照片的背面写下：“此画系孟老师在我结婚时赠送的珍贵礼物，在文革期间除旧‘破四旧’时，因家中一人怕事而毁损不全，因而放大被存。”清楚地记下了这幅画的曲折经历。

　　另一件山水条幅是孟光涛离开务川时送予王美瞻的，该画正中兀立一独峰，挺拨高峻，半山腰浓雾袅袅，浓雾中的树木隐约可见，清悠而神秘。近处，在一片树林的掩映下，一户人家显得十分静谧，一湾河水顺山而去。更远处是恬淡的高空，给人无限遐想。画的左上角有题款“（一九）四四年大暑离务前夕，特以此赠美瞻仁弟纪念，光涛。”款末有孟老的四方小印，孟光涛的这两件早期作品至今神韵依然。

　　三

　　1944年抗战正急，孟老虽居务川一隅，仍然心忧天下。为了支援抗日，他在务川民教馆举办个人画展，将其所获全部捐献前方抗日，可惜的是，展出作品皆已散佚。

　　1944年春节，身在异乡的孟光涛无心过节，他踏雪冒寒，独自一人来到务川中学后面的大山上。这时，一枝傲然绽放在积雪下的寒梅出现在他眼前，孟老无畏寒意，挥腕完成《山居除夕图》，并在画上题辞：“山居除夕闲无事，插朵梅花便过年。”他真的“闲无事”吗？显然不是，当时正处于国难当头的抗日战争时期，他笔下的梅花表达了当时复杂、痛苦、矛盾的心情。令人遗憾的是，这幅作品已不存世，今天只能在他朋友王美瞻先生的回忆文章中去回味和遐想。另据他在务川的同事和学生后来著文回忆，孟老在工作之余，经常携一画夹，揣两三个包子到乡间写生。他在务川任教一年间，先后创作了《奎阁雪景图》《二龙抢珠图》《桐花盛开图》，王美瞻都曾亲眼见过这三件作品，可叹无一存世，甚是遗憾。

　　2005年3月15日，我去湄潭县采访孟光涛的长女孟梅俐，几经打听后，走到她家时已是夜晚时分，当时隐约还有些春寒。就在她家炉子边，我们谈起了孟老，谈话中，孟梅俐不禁叹息说，孟老的山水作品经过几次浩劫，存世的已经不多了，留世的大都是上世纪七十年代以后的作品，只有少量五十年代和六十年代的作品。

　　贵州画院袁海老师在他的《画说心语》中写道，孟光涛在上世纪四十年代学成后，从重庆返回贵阳时曾举办过个人画展，展出的画作共有一百二十余幅，画作题材多为蜀中风景。可惜，先生之一百二十余幅早期画作，历经沧桑，或毁或失，今日天涯之处，不知还可觅得一幅否？幸存仡乡的两件早期画作，尚可以慰先生天灵。

　　名家档案：

　　孟光涛（1916年-1987年），我国著名国画家和美术教育家，仁怀鲁班镇人。1937年考入成都艺专，1940年考入中央大学艺术系，专攻山水画兼学水彩画技法，师承国画大师徐悲鸿、傅抱石、黄君璧等人。先后务川中学、贵阳永初中学、中山中学、贵阳师范、贵州大学等校任教。1959年任贵州大学美术系副主任，同年参加北京人民大会堂贵州厅的设计工作。